MVっぽいの作ってみた

　気が付けば年も越して2023年、しかも最初の月はあっという間に過ぎ既に２月となりましたが、ようやく作成していたMVを一旦まとめました。長かったですね…。

　2022年初頭からVRoid弄りだしてモデルを作り、６月ぐらいからStudio One弄って楽曲作り、10月ぐらいからUnityで動画作り…みたいな感じでしょうか。

　そもそもコンセプトとして「嫁子供ほったらかしにしない＝作業時間は限られる」「ゲーマーなのでゲームする時間は確保する」「主要な部分は自作、そうでない所はアセットで時短」「こだわり過ぎずに実害少なそうなら次の作業に進む、後でやっぱり気になったら直す」みたいなのがありまして、低燃費走行をずーっと続けていた感はあります。ちゃんと娘ちゃんと一緒に"さいきょうゲッコウガ"も取りましたよ(^^;

School Food Punishment の light prayerという曲

　昔っからこの曲好きで、度々iTunesに入ってるの聴いてたんですよね。バンド自体はもう10年ぐらい前に解散してしまったのですけど、疾走感や透明感のある曲作りというのでしょうか、なんかすっかり身に染み込んじゃってるんですよね。"ＲＰＧ"といえばドラクエでも無く、セカオワでも無く、ましてやロケットランチャーでも無く、School Food Punishmentの曲なんですよ、僕にとっては（どーでもいい）。

　なのでStudio One導入まで行って、さぁ何の曲を打ち込もうか…と思った時にもちろん最近人気の曲とかでもいいなとは思ったんですけど、たぶんそれは誰かがもう打ち込んでくれてるだろうし、だったら今はあまり世で聴ける機会も多くなくなった自分の好きな曲を掘り起こしてみるのも良いんじゃないかな…という事で、＠ELISE(楽譜販売サイト）で譜面を漁り、見つけられたこの曲にする事にしました。

　ただ、この曲、今思えば最初に手を付けるには難易度高かったですね…(^^; 間奏のギター周りとか特に読み手に任せられている部分（でっかいバツ印しかない…）も結構あって僕には受け止めきれなかったナー…なんて思う部分も。

　まぁ、なんにしても原曲は良い曲です。

Studio OneとSynthesizer Vで楽曲の打ち込み

　昔、MIDI楽器を弄っていた時はGS音源などある程度の規格化された音源がありまして、その中ではざっと生楽器の音が一通り揃っていて便利だったのですが、今どきだとこれに相当するのがKOMPLETEの存在なんですかね…。これとシンセ系の音が豊富に収録されているOmnisphere奮発して、今回はこれらの中で作ってみました。昨年末にセールもあったのでちょっと補強しようかな、とドラムとギターの音源を追加しましたが、どちらも習得にそれなりに時間が必要そうだったので今回は使っていません。

　去年の春頃は作ったVRoidモデルを合成音声で喋らせて(トーク)遊んでいたので、Studio Oneで楽曲作るなら当然、合成音声による歌唱付きに挑戦でしょう…という流れでした。合成音声のエンジンはいくつか種類があるのですが、サンプル聴きまくった上で一番僕の理想に近かったSynthesizer Vを選択。独特の文化に成熟したといっても過言ではないVocaloid系の声も嫌いではないのですが、やはり昔、MIDI楽器ではやりたくてもやれなかった自然に近いボーカルというのは個人的には悲願でもあり(笑)、その方向性ならSynthesizer Vかな…と。

　これまたセールに合わせて歌唱データベースはいくつか導入してみたのですが、今回の light playerには合うのはどちらかというと高めのアイドルっぽい声ではなく、低い所から力強く唸ってくれる大人の女声が良いかな…という所で"Saki AI"を選びました。

　実は製作中にSynthesizer Vのシステムの大幅なアップデートがあり、それに合わせて歌唱データーベースも更新されたので、試してみた事はあるのですが、歌唱の表現の幅は広がったっぽいのですが、それまでに作成した部分に結構悪影響が出てしまい、今回は導入を見送っています。なもんで、今回は少し古めの環境(エンジンが2.4.1、Saki AIが119)で作ってます。たぶん、最初から最新データベースに合わせて作っていれば問題ないと思うので次回作は更新してからかなーと思ってます。（実の所エディタ側が落ちる現象も起きてたので戻すしか選択肢が無かった)

Unityで動画を作ろう

　曲がある程度の終盤に差し掛かった頃、手持ちのモデルで挿絵的なもの作りたいよナー…とはうっすら考えてました。ボカロ系の動画で見掛ける、静止画をベースとして切り出しやカメラワーク的なもので飽きさせない絵作りにして、歌詞を載せる感じな奴を3Dモデルで出来ないかな、と。

　さすがにステージモデルから作っていたら終わりが見えないので、ここはUnityのアセットストアで良さげ(且つ、手頃^^;)な奴を探しまして、今回はSICS Games様のToon Fantasy Natureを使わせて頂きました。フォトリアリスティックなステージが多い中、リアル調とアニメ調のちょうどいい中間ぐらいの作りになってまして、VRoidのセルシェーダーと比較的マッチするかなと思ってこの選択になっています。

リップシンクの話

　今回これが無かったら成立しなかったアセットという意味では一番依存度が高いかなと思うのが、凹(へこみ)さんのuLipSyncですね。さすがに発声に合わせてフェイシャルモーション全部手付けとかやってられないですし…。音声解析で自動的に母音ごとに用意した口のターゲットにモーションしてくれる有難いアセットでした。

　当初、実行時にリアルタイムで解析させて使っていたのですが、最終的な動画キャプチャの段階で60FPS全フレームキャプチャする必要があった為、音声解析データからキーフレームに落としてクリップ化して使用しました。この辺の機能の対応も幅が広く、色々な使い方出来そうです。

目は口ほどに物を言う

　リップシンクと共にどうしようかな、って当初困ったのが目のまばたき。モーションクリップでモデルにポーズ付けるにしても、ずっと目を開いたままなので1ショットなら良いですが、ずーっとカメラが回っているような状況だと明らかに不自然です。これに関して検索して辿り着いたのがTore Knabe様のRealistic Eye Movementsアセット。目を自然な感じにまばたきしたり、僅かに視線をずらしてくれたりします。

　・・・します、のハズなんですが、こちらのアセットに関してはちょっと僕の習熟度が足りないようで今一つ制御しきれていない気がします。基本的にはメインカメラの方を見るようにしてるハズなのですが、若干目が泳ぎがちだったり(いやこれで正しいのか!?)、不要な所でこっちをチラ見(こっちみんな笑)したり…このパラメータかな、と思って制御したりはしたんですがどうにも。

　あと、このアセット、目以外にも顔をそちらに向けてくれる機能もあるのですが、顔だけ動くので若干ロボットみありますね…(^^;。聞いた話ではHead Look Controllerというアセットと組み合わせるとSpine側の回転と合わせて自然な動きになるようなのですが、実はこのアセット既にサポート外になっているらしく、アセットストアからは削除されていました…。みんなどうしてるんだろ…。

武装しましょう

　実際出来た動画の通り、最初はポーズだけ付けて静止画的なカットのみ…で考えてたのですが、まぁ、作り出すとあれもやりたいこれもやりたい…という気にはなってきて、アセットストアにも素晴らしいアセットいっぱい並んでるんでモーションデータを中心に年末のセールでいくつか買い込みました。

　で、戦闘モーションやるなら武器無いとな…と思ってた頃に、丁度NEOKETというバーチャルアバターで参加するイベントがありまして、この会場でビビっと来たのがこのIRREGULARS様の武器モデルたち。本来の目的はVRChat向けっぽくはあったのですが、Unityで読み込めるし使えるだろう…という事で迫力のある太刀っぽかったSOHAYAを購入。着脱ギミックまでちゃんと動きました。

　PSO2を遊んでた事もあって武器はSFっぽいのがいいなーとは思ってたんですが、アセットストアには中世のファンタジー系の武器防具は多いものの、意外とSF系のそれは多くなかったりするんですよね…。助かりました。

一番導入の多かったモーションデータ

　今回一番導入した数が多かったアセットはモーションデータです。そもそも、固定ポーズだけで作るつもりだったんですが、CLazy様の Runner Action Animation Pack の動きを見て、「メッチャカッコイイ…これ使いたい…」って思ってしまったのが運の尽き。跳んだり跳ねたりえらい事になってしまいました…。

　アセットストアにモーションデータは数あれど、何気に困ったのは歌ってるモーションというのが殆ど見当たらなかった事。アイドル系の曲のような激しいダンスのデータなら割とあるんですが、いわゆるミュージシャン寄りのMVで見られるような、ステージセンターで歌い上げるみたいなモーションはほぼ皆無かな、といった感じでした。意外とニッチな分野なんでしょうか…。

　そんな中で唯一見つけられたのがRamsterZ様のFemale Lounge Singer。たぶん、動き自体は欧米のジャズシンガーっぽいのかなとは思うのですが、一番イメージに近く、モーションも長尺のものが多かったので扱い易かったですね。ただ、曲のテンポと合うとは限らないので、その辺は実際に楽曲に乗せてみてからこっちの方が合うかなーといった感じで見繕ってました。

見送った要素

　当初の予定よりだいぶ動画の作業が膨らんでしまったのですが、それでも導入をカットした要素もありまして、今後はその辺の実験をしてみたいなーとは思っています。

　大きい所では夜のシーンをやりたいな、と思ったのですがステージへの設定の変更が結構いろいろ必要そうな事と単純にやってキレイ見えるかどうか今一つ分からなかったというのがありましてこれは今回見送っています。

　夜のシーンやるのであれば天候シミュレーション入れてみるのも良いのかな、と一つアセットも用意はしてみたのですが、導入した所シーンが非常に重くなってしまったので、これは色々最適化しながら使う必要がありそうとの判断で今回は見送りました。今度じっくり弄って色々な絵を出してみたいなと思っています。雨とか雪も楽しそう。

　パーティクルもやりたかったのですが、これは仕組みの習得が中々時間がかかりそうだった事と、爆発やら魔法のエフェクトをキレイに見せるにはやはり夜のシーンがいいかな…という事でやはり前述とセットで見送りに。

　ブルームを入れれば簡単に世界が変わると何処かで見掛けたので、導入してみた事もあるのですが、そもそもフォトメトリックな絵じゃなくてキャラもセルシェーダ寄りなせいか、パラメータ色々弄ってみても絵が飛び気味でコントラスト低い感じになってしまってこれも要調査だな、という事で見送り。

　あと、作業終わる頃に、あ、被写界深度表現入れれば良かった…とは思ったのですが、各カットでピントの調整とかしないといけないので、これも始めるとまた膨大に時間が延びそうだったので今回は見送りました。

　これらは後程、個別に実験して本サイトの記事ネタに出来たらなーとか考えてます。

新キャラ「ヴェロ」

　そういえば、この動画作成にあたって新規のキャラクターを起こしました。例によってVRoid Studioで作成しています。時短すばらしい。衣装に関してはパピフォンとある程度の統一感を出したかった為、パピフォンの衣装からゲーミング要素を取り払い、スタンダード寄りのデザインに差し替えました。

　いつも通りVRoid Hubには上げてありますので、良かったら連携ソフトから呼び出してみて下さい。

VRoid Hubのヴェロのページ

　こちらはVOICEPEAKによるトークも出来るようにこの後準備しようかと思っています。

次なに作ろうか

　折角環境も整ったし、次の曲打ち込みたいナーとは思うのですが、何にしようかなと。Aldious好きなんですけど、打ち込みでメタルとか鬼門っぽいですしね…もう少しポップス寄りの方が良いのかなーと色々思案中。

　いずれにしても次はSynthesizer Vを一気に最新版まで更新して、新しいエンジン試したいのと無償提供となった歌唱データベース「Mai AI」を試してみたいなと思ってます。

　音源の方は年末のセールでギター音源「Ample Guitar LP3」とドラム音源「BFD3」を追加してみたので、この辺も少し学習してから入れて行きたいなと考えてます。

　動画は・・・やっぱポーズのカットぐらいにしておかないと莫大な時間がかかるな、とは思ってます。モーションは買うにしてもお手頃価格ばかりでもないですしね…(^^; 最近、ソニーのmocopiを導入したので簡単なアニメーションなら自作してやり過ごせないかな、とも思うのですがあれはあれで作業大変そうですしねぇ…悩ましい。

PV作れないかな…？

ちょっと間空きましたね…。前回の6月頃にボステリ店長まで作った後辺りから、うっすらとこれらのモデルを使ってPVみたいの作れないかなーと考えてまして、ちょっとDTM環境を用意してみて打ち込み等をやっていました。本当は１曲出来ましたﾃﾞｰﾝと掲載したかったのですが、まぁ昔と環境も変わっていて色々調べながら進めてたり、曲自体も昔自分が打っていたものより複雑なコードを扱う曲で入力量も多かったりと、なんだかんだ６月頃から３か月ほど経ってもまだ終わってなかったりします…。

DTM環境の構築

今思うと今年の4月～6月辺りはDTM環境整えるのには凄い良かったのかも知れません。

セール凄い多かったんですよね。先のVOICEPEAKの時もそうでしたが、DLSiteの方でSynthesizer Vとかの声データやエディタが20%オフ＋クーポンで15%オフぐらいのやってて破格で揃えられましたし、ベースとなる音源のKOMPLETE 13もちょうど半額セールやっていたりと、かなり格安に良い環境作れました。

DAWはStudio Oneを選択

一番基礎となるDAWのStudio Oneだけはどうも年末にならないとセールにならないっぽいのですが、そこまで待ってるのも時間の無駄なのでこれは素直に導入。AI版を試用していたCubaseと迷っていたのですが、通常価格ベースだとStudio Oneの方がお得感あったのと、個人的に仕事でツール作っている身としては、やはりベースが新しい世代のものの方が、不具合を未然に防ぐ施策がされてたり、後からの機能追加もしやすく作られていたりするのが容易に想像出来るので、ここは元Cubaseの開発陣が一から作り直したと言われるStudio Oneを選択しました。

Studio One、Cubaseに比べると情報が少なく…みたいな話をちらほらWeb上では見掛けるのですが、今の所、僕が初期で困った事や使い方が分からなかった機能などに関しては、ググるとかなり大量に情報が出てくるので、近年急激に情報が増えてるのかな、という印象を受けました。（そのせいか、ググった内容が以前のバージョンのもので若干操作が違う、みたいな事は少しあります）

音源どうしようか

以前の経験…といってもハードウェア音源主流の時代ですが、その辺からたぶん音源は後から追加していくより、最初に少し高くても音色が多めに入ってる定番の奴を買って使い込むのが良いだろうな、と考えてました。

ネットで色々調べていくとOmnisphere 2というのが凄いらしい、一生かかっても使いきれない程の音色量で高品質！…とかいうのをチラホラ見掛けて、これもまた軽いセールをしていたのでこれでいけそうかと思って導入。

で、ちょっと弄ってみたのですが、確かに凄く重厚なシンセ音や燃えるピアノから発する音とか特殊極まりない音とか入ってるし、ベース周りはズンドコ響く好みの音も多くて、これはこれでユニークな曲を作る意味では色々な用途がありそうなのですが…何かの曲を模すための最初の一本では無かったな、と(^^;。（たぶん、EDM系とかで最初から作曲するつもりの人にはこれでいい気がしますが…。）

やはり復帰当初は好きなロック系の既存曲の打ち込みから始めようと思ったので、いわゆるGS音源やGM音源のような、ピアノ、ギター、ストリングス、ブラス…そして基本的なバストラやスネアのドラムセットみたいな生音を揃える必要があるという事でもう一度見繕い直してKOMPLETE 13を導入。こちらは運よく一番下のグレードのSELECTを半額で入手出来るバウチャーコードをWeb記事から見つけ、更にアップグレード半額セール期間中だったのでちょっと手順を踏んだら大変お得に入手出来ました。

KOMPLETE13の方はOminishpere2とは対照的に、一つの音源のプリセット音色が色々入っているものでは無くて、多数の音色プラグインの集合体となっています。なので、使うプラグインによって操作がまちまちで統一感が無かったりはするんですが、生音系は一通り揃っている感じで、僕も今はこちらをベースに打ち込みしてます。

Omnisphere2はUSBメモリ提供だし、KOMPLETE13に至ってはHDD提供だったりするので、インストールする環境にもそれなり空き容量が必要ですね。自分はマシンにSATAのSSD1TBを追加してそこにインストールしました。なんだかんだお金かかったな…(^^;

まぁでも、どちらも物凄い数の音色入ってるんで当面はこの２つだけで行けそうです。後はじっくり使い込んでみるだけ、と。

合成音声エンジンどうしようか

これに関してはサンプル散々聴いて、個人的にはSynthesizer V系の声が好みだったので、そちらの声をDLSiteのセール時にいくつか導入しました。トークではCeVIO系も愛用しているのですが、ソングに関してはVOCAROIDっぽいイメージに寄せたいのであれば有りかな、とも思ったのですが、今回はその逆を行きたかったのでSynthesizer V系にしました。

打ち込みが全然終わらない

まぁ、元々仕事終わった後に夜な夜なやってて、ゲームしたりする日も多々あるので、ペース的には亀なのですが、最初に手を付けた曲が3か月経っても終わっていません…。とは言え、飽きてるとかいう訳でも無くて打ち込み自体は悪戦苦闘しながらも楽しく進められているので、まぁ年末までには終わってるでしょ…ぐらいの長期スパンで考えるようにします。

最終的にはPVに出来たらなぁ…と思う所があるので、気分転換にその為のUnity周りを弄ったりもしています。

リップシンクどうしようかなぁと思って、uLipSyncをお試し中。"え"の口が"い"みたいなっちゃうんだよな…別録したあいうえおからキャリブレーションしても変わらんので、モデル側を直す必要がありそうな予感。ｹﾞｹﾞｹﾞ。■リップシンクのテスト https://t.co/u47etIXExQ @YouTubeより

— 荻窪 流 (@Nagareo) July 16, 2022

映像まで揃えるとなると、どんどんゴールが遠くなっていってしまうので、どういう形でキリを付けるかが中々悩ましい所です…。とりあえず、完成後のﾄﾞｰﾝと掲載は無理だと分かったので、今後細かいネタをちょろちょろ書いて行こうかなと思案中です。

前回の話の通り、VRoid Studioから出力したVRMファイルをBlenderに持っていき、そこでメッシュの追加やマテリアルの調整などを行うことでボステリ店長のモデル自体は出来ました。…が、そのモデルをBlenderから再度VRMファイルで出力し、Recotte Studioに持っていこうとすると、クラッシュが発生して読み込めないという状況にブチ当たりました。

他のツールでは読み込めているVRMである事、VRoid Studioの公式サンプルAちゃんでも一度Blenderを経由すると同様の現象が起きる事、でも公式サイトには全てのVRMの読み込みを保証するものではない、とある事などから、これは仕様なのか不具合なのかの判断も難しいな、という事でこの点については折角サポートIDもあるので、サポートの方に問い合わせてみました。

で、質問は投げておいて、とりあえず現状どうするか色々検討。やはりUnity環境へ読み込んで再度UnityのVRMでエクスポートするのが可能性あるのかなーと。

Unityに読み込んでみる

Unityの環境自体は以前、OpenCVとか触ってみた時に構築したのがあったので、さっそくテスト読み込み用のプロジェクトを用意して環境自体はすぐ準備出来ました。で、VRMを読み込むのに必要な情報を「UniVRMをインストールする」や「vrm-c/UniVRM」を参考に自分の環境にもインポーターやエクスポータ等を含むUniVRMをインストールしました。

これだけ出来てしまえば後は単純で、BlenderからのVRMをシーンにドラッグドロップし（UniVRMで読み込まれる)、アセットに登録されているモデルを再度UniVRMでエクスポートします。

Recotte Studioで動いた！

Unityからエクスポートしたボステリ店長のVRMファイルを恐る恐るRecotte Studioの話者設定に指定すると・・・今度は読み込めました！どこかちょっとフォーマットが違うんでしょうかねぇ…。

折角読み込めたので、早速軽いサンプル動画を作成してみました。

パピフォンの声はCeVIO AI、ボステリ店長の声はVOICEPEAKを割り当てています。２つの合成音声ソフトを同時に使用していますが、割と違和感無く行けましたね。なお、ボステリ店長、もう少しおっさん声で良かったんですけど、VOICEPEAKはイケメン声しか無くて…(汗

何はともあれ、これで自分のアバターを登場させる、対話動画を作る、という目標は一応達成出来ました。

AHSのサポートさんから返答がありました

実はそんなこんなしてるうちにあっという間にRecotte StudioのサポートをしているAHSさんから返事のメールが届いておりました。全文を公開するようなことはしませんが、要点だけ記載しておきますと、

• 現在、VRMの読み込みに関してはVRoid Studioで検証しており、Blenderを含めそれ以外のツールから出力されたVRMに関しては検証確認は出来ていない
• 現状ではVRoid Studio以外のツールで出力したVRMファイルに関しては非対応という仕様

という事でした。まぁ、概ね、ﾃﾞｽﾖﾈｰという所ではありますが、回答して頂いた事でモヤモヤせずに済みますね^^;。 そもそもRecotte Studioの3D話者モデルってMMDの方がベースだと思うので、VRMと両対応している時点で色々大変というのは想像に難しくなく…となれば正式なサポート範囲もそんなに広げられないでしょうし。

ただ、最後に一文ありまして、VRMファイルの提供が出来るなら開発元に要望として転送しますよ、と言って頂けました。なんという神対応…。ここはご厚意に甘えてVRMファイルを提出させて頂きました。この場合は僕の変なデータよりはより一般的なデータの方が良いだろうと思って、VRoid Hubに上がっている公式サンプルAちゃんをBlender通したものを同じ現象が起きるのを確認してから提出させて頂きました。

まぁ、あくまでも1ユーザーの要望なので(*1)まったく実装される確約はありませんが、いつかそのまま読めるようになったらUnity通す必要も無くなってスマートで良いなぁと楽しみにしておこうと思います。

と、いい感じに収まった所で、今回はここまでとしたいと思います。次は何しようかな…。

(*1)…とはいえVRoid HubなんかにもBlender等で編集済みのモデルは多いので同じ要望持ってる人は割といそうな気もしたり…。

※2022/06/21追記 Ver 1.6.0.0で修正された模様です！

Recotte Studioが1.6.0.0にアップデートされました。アップデート項目の中に、

【修正】
・一部VRMファイルを読み込んだ際にクラッシュする不具合を修正

という記述！これは試すしかないと思い、恐る恐る今までクラッシュしていたVRMファイルを投入してみたところ…問題無く読み込めました！ありがとうございます！

折角なのでクラッシュしていたデータ達で一本(^^;

自分のアバターを登場させたいナ

前回まででサイトの看板娘的なキャラクターを作成してRecotteStudioで動画作成してみたりしました。まぁ、VRoid周りのアプリケーションで遊ぶ時とかは可愛い女の子キャラの方が絵的にも映えるしいいなと思うのですが、反面、自分のサイトで自分の行動、意見について動画にまとめる時なんかは、やはり自分のシンボル的なキャラクターがあった方が良いよなぁと思う所がありました。

という訳で、またVRoid Studioで自分のアバターを作ってみる事にしたのですが、どーにもイケメンしか作れない仕様のようでして、まぁ自分に寄せるのもちょっと無理だな、と。どうしようかなぁ…とApple Musicで音楽聴いてると流れてきたのが、MAN WITH A MISSIONの曲「database」。よし、この手で行こう、我が家には幸いモチーフもいるｗとなりました。

以前、習作でサクラバクシンオーを作成した事があるのですが、この時、尻尾とリボンはVRoid Studioではどうにも表現出来ない範囲だったので、この部分だけBlenderで調整しなおした事があります。

この時は元々VRoidSudioの持っていたリボンパーツの移動とサイズ調整、尻尾はVroidStudio上の髪の毛として一旦作成したボーンとメッシュを腰骨の方に移動、ウェイト微調整みたいな事をやっただけなので、新規のメッシュの追加等は行っていません。

今回はメッシュを追加するのでその辺が各ツールで上手く動作するものか分からなかったので、実験も兼ねて作業を始めてみました。

ZBrushで被り物を作る

上手く最後まで作業パスが通るかどうかも良く分からない所だったので、今回の方針は兎に角「ちゃちゃっとワークフローを通してみる」でした。なのでクオリティに関しては後で調整すればいいやのノリなのでクオリティアップのテクニックとか求められてる方はごめんなさいです…。

さて、今回は”時短の為に”ZBrushを使ってみました。Blender等でポリゴンをパキパキ割りながら作っても良かったのかも知れませんが、ブラシでサーっと作って解像度落とす方が速いかもな、という思い付きもあったもので…。

ひとまず、我が家の愛犬(ボストン・テリア)を参考にサクサクっと頭部だけZBrushでモデリングしてみました。眼球は一応後のことを考えて別で作ります。作り方の好みが色々あると思いますが、今回はダイナメッシュを使う事で、ここもあまり深く考えずザクザク描き込みです。

当然、何も考えずにダイナメッシュを使っているので、この頭部だけで25万ポリゴン超あったりします。さすがにこれをそのまま最終アプリにまで持って行くのは重過ぎるので、ここでは複製を取ってからジオメトリ＞Zリメッシャーを使って1万ポリゴン程度にまで一気に落としたメッシュを用意しています。

ポリゴン削減にはもう一つ意味があって、この後段のSubstance Painterがあまり多いポリゴン数を持って行くと重くなるなどトラブルの元になる事が多いそうで、予防的措置でもあります。

UVの方はZBrushの方でZプラグイン＞UVマスターを使用してこちらもほぼお任せで作成しました。（…が、後々ここはもう少し要調整だな、という事が分かりました^^;)

ある程度形状が出来た所でZプラグイン＞FBXインポートエクスポートで.fbxファイルとしてエクスポートしておきます。

Substance Painterで着色

FBXで出力したボステリ頭に色を塗ります。いつもだとUVガイド見ながらAffinity Designerで作成するのですが、これもSubstance Painterで作成した方が時短になるだろうかという事で使ってみています。ハイポリモデルもあるのでそのうち別の遊び方も出来るかもな、というのもあります。

うーん…。UV適当に作ったせいで顔周辺の解像度が足りないですな…。まぁ、モタモタすると即死亡または解放できないよとどこぞの神がおっしゃってたので、ここではとりあえずそのまま作業続行。

そもそも、最終的にはVRoid Studio連携アプリ等へ持って行く予定なので、トゥーンシェーディングなんですよね。なもんで、使うのはカラーマップぐらいかなぁ…という所でしょうか。ここでもあまり深く考えず着色だけしたら各テクスチャを単体テクスチャとしてエクスポートしておきました。

Vroid Studioで本体を作る

まぁ、ここに関してはいつも通りというか、通常のVRoid Studioの作り方で。

ボストン・テリアモチーフなので黒ベスト＋白いシャツでカラーリングを寄せて、今回は自分のアバターという事もあり、普段愛用しているタミヤのエプロンのような何か(^^;を重ね着機能で作成してみました。

頭は被り物を被っちゃうので、髪が飛び出さないように坊主頭を選択。極端な話、顔のメッシュもいらないのですが、なんとなく無けりゃ無いで表情まわりのモーフとかでトラブりそうな気もしたので今の所そのままにしてあります。

で、VRMで出力しておきます。

Blenderに読み込む

ここまで出来た所で一応リソースとしては揃いましたので、今度はBlender上でこれらを読み込んで行きます。

Blenderには比較的標準的に皆さん使われている「VRM_Addon_for_Blender」をインストールしてあります。これのインポート機能により、VRoid Studioから出力したVRMを読み込みます。

今のBlenderだとFBXは標準で読み込み機能を持っているようなので、続けてボステリ頭のFBXファイルを読み込みます。ボディ側とスケール感とか全然違うと思うので、この辺は読み込んだ後に調整しました。

ZBrushからFBXでやってきたボステリ頭は当然、マテリアル周りはボディと全然合わないので、この辺は要修正です。基本的にはボディ側のパラメータ設定を見つつ、同じような構成にしていけば良いかと思います。シェーダ関連はボディ側が「MToon_unversioned」になっていたので、ボステリ頭側もそれに併せました。それと同時に、Substance Painterで作成したカラーテクスチャをMain TextureとShade Textureで刺しておきます。

目玉はBlender側の球モデルで適当に作成しました。シームを水平方向に切ってUV展開しなおしてというあくまでも簡易的な感じですが。

で、最後にボステリ頭モデルをAmature配下に入れてHeadあたりにウェイト振って、キャラとして動かせるような感じにはなりました。

これを再度VRM Addon for Blenderにより、VRMファイルにエクスポートしてひとますの完成です。テストがてら、このキャラをLuppetに突っ込んでみました。セリフは先日購入したVoicepeakの男声を使用して喋らせたものを、Luppetの音声入力に入れています。

一応、Luppetでは普通に動いているので、いつもの。 pic.twitter.com/Jsi3PxmU1w

— 荻窪 流 (@Nagareo) May 15, 2022

UVの関係で解像度低かったり若干色味が頭だけ暗い感じもありますが、これは今後データの方を直していこうかと思います。取り敢えず動作に関しては期待した通り動いているかな、と。

看板娘とボステリ店長の感動の対面の道は険しかった

よし、これで看板娘キャラであるパピフォンとボステリ店長との掛け合い動画が作れるぞ、という事で早速ボステリ店長のVRMをRecotte Studioの話者選択画面から読み込み～！

・・・ですよね、人生そんなに甘くないですよね。まぁ、トントン拍子で進んだ時に限ってメインの舞台ですっ転ぶもんですよね…。

とりあえず、例外が発生しているようで何度読み込んでもクラッシュになってしまいました。まぁ、僕の作った適当なデータだからどこか直さんといかんのかな～と思って色々検証してみたのですが、実は手持ちの他のVRM対応ツールでは全て正常に読み込めてしまっていたり、VRoid Studioの公式サンプルAちゃんのVRMをダウンロードして、Blenderに読み込み＞再出力するだけでもやはり同様の現象が起きてしまっています。

実の所、Recotte Studioのサイトには「全てのモデルデータの読み込みを保証するものではありません」という注意書きがありまして、たぶんこういう辺りはある程度わかってはいるんだろうな、という気もします。

で、次回に続く

・・・という訳でこの辺で躓いて、色々試していたのですが、結論から言ってしまえば、一応目標は達成出来ました。また、Recotte Studioのサポートさんの方にも問い合わせさせて頂いて、現状のお話とかちょっと伺ってみたりしました。今回は長くなってしまったので次の記事でその辺の話を記述出来れば、と思います。話が途中な感じがすごい有るのでなるべく早めに…。

去年の暮れぐらいにVroidを触り始めてから、あれもやりたいこれもやりたいで久々にツールの導入ラッシュになってたりする今日この頃。ツールも安い物ばかりでは無いので他の出費は押さえたい所ですが、まぁ、おおよそ起こるのが、ツールは導入したもののさてどうすればいいんだっけ？みたいな。

最近はWebを検索すれば欲しい情報はすぐ出てくる事も多いですが、やはりピンポイントな情報が多いですよね。ツール導入直後から手取り足取り教えてくれるサイトなんかは、有名なツールだと見つけられたりしますが、比較的マイナーなツールだったりすると中々そこまでは無い事が多いです。

そうなってくると頼りになるのはやはり技術書だったりします。マイナーなツールでも1冊は日本語版の本が出てたりするものです。

僕もだいたいツール買うと結局１冊は本買うことが多かったんですが、おおよそ予算はツールの分しか考えてなくて、いざ本を購入となると懐に想定外のダメージが行くわけです(^^;

で、昨年暮れからのツール導入ラッシュだったんですが、やはり本を探してるうちに一つ気付きました。

元々、電子書籍の雑誌を読むのが好きでAmazonのKindle Unlimitedに加入してたんですよね。ゲームや写真関連の雑誌眺めたり、ラジコンマガジンも読めたりで、月額９８０円なんかあっという間に元取れてしまうので。

で、技術書を探してるときにKindle Unlimitedに対応してる本はその表示がされるのですが、最近妙にツール系の技術書で対応してるものが増えた気がします。

超売れ筋なんかは当然Kindle Unlimited化されない事が多いので、まぁ必要に応じて別途購入かな、とは思いますが、とりあえずツールのざっくりとした使い方を学ぶ場合や、購入するツールをどれにするか迷っている時は先に本で操作系とか確認してみて自分に合っているかをより細かくチェックする事なんて使い方が可能です。

自分がここの所でお世話になったKindle Unlimited対応本といいますと、まずはAffinity Designerの本。Affinity Designer自体は凄く良いツールだと思うのですが、日本語の情報はライバルのAdobe Illustratorに比べるとまだまだ少ない状態。

取っ掛かりには充分な情報量でした。基本的にはVroidモデルのテクスチャを非破壊的に描くのに使用するつもりだったので、最初の方のピクセル写真の加工とかはすっ飛ばして、ベクター描画機能であるデザイナーペルソナ辺りから読んだりと、使用に応じてつまみ読みしてます。こういう部分的でも必要な情報を気軽に探してこれるというのはサブスクリプション型のKindle Unlimitedの利点ではあります。本屋でうーん、ここの少しの部分だけ情報欲しいけど、この金額かぁ…ってなった事ありません？(^^;

Affinity Designerに関しては他にもWebデザイン向けの本なんかもKindle Unlimited対応したものがありました。いずれはそっちも読んでみようかな…。

キャラモデルがある程度出来た所で音声合成ソフトで喋らせてみよう！となったんですが、情報量も少なく恐る恐る導入したのがRecotte Studio。Amazonのソフトのレビューなんかも古いものと新しいものが混じってて今はどうなのかな、情報とか余り無いのかな、と心配だったんですが、こちらもKindle Unlimited対応で以下のような本を見つけました。

こんなニッチなソフト(失礼)の解説本、しっかりあるんですね…驚きです。

映像編集ソフトとしては過去にVEGASを弄っていたので、タイムラインやトランジション辺りについては理解していたのですが、Recotte Studioはいわゆる「ゆっくり動画」の作成に特化したアプリケーションで、３Dのモデルや効果をオーバーレイして表示したり、更には音声合成ソフトであるCeVIO AIトークやVOICEPEAKと連携する必要があったりと、ちょっと特殊な操作も多く、この本で操作を学んだものも多かったです。

これは趣味にも仕事にも使ってるPhotoshopでスクリプトを組む時に使う本で、もはやバイブル的な存在ですね。多数の画像とかをちょっと凝った処理とかしたい時にスクリプト組んじゃう時に、あれなんだっけ…とこの本を開く事多いです。実は紙版も持っているのですが仕事場に置きっぱなしなので、家で見たい時はKindle Unlimitedで…という使い方をしています。

昔MIDI関連を少しかじってたのもあって、音声合成弄ってると歌声合成もそのうち使ってみたいなー、そうしたらDAWは何がいいのかなーと頭を過りましたが、そんな時もサクサクっとKindle Unlimitedで当該ソフトの本を斜め読みしてみて雰囲気を得て遊んでみたりもしてました(^^;

このCubase本とStudio One本はそれぞれバージョンがひとつ前なのですが、そこまで大きく変わる訳でも無いですし、著者も同じ藤本健さんなのでブレも余り無いかな、という所です。

僕が最近お世話になった本はこんな感じでしょうか。たぶん、探せば他にももっといっぱい出てくると思います。ゲーム実況の本とかも見掛けましたし、イラスト系では定番のCLIP STUDIO PAINT PROの公式ガイドブックや、絵の描き方自体の解説本なんかもたくさんKindle Unlimited対応していました。

僕はピクセル絵はほぼやらないので恩恵にあずかれないのですが(^^;、イラスト系の本は結構数があったので需要は大きいんでしょうね。

ゴールデンウィークもそろそろ見えてきましたし、休みの時間を利用してKindle Unlimitedで新しいツールや手法を覚えてみるのも良いのかなーと思った次第でした。僕はどうしようかな…。

※この記事のAmazonへのリンクが全てアフィリエイトになってる事はお伝えしておきます。お金がどうのというより、商品画像付きリンク作るのが楽なんですよね…。